viernes, 30 de octubre de 2015

Camilo Sesto: Todo funciona, menos la voz


Desafinado, incapaz de alcanzar las notas que lo hicieron famoso y a veces susurrando, el español regresó a Monterrey con su show Todo de mi


Miguel Ángel Arritola y Martín Fuentes

El viento soplaba a favor de Camilo Sesto… pero de pronto, negros nubarrones y amenaza de tormenta casi hacen naufragar su concierto de anoche en la Arena Monterrey.

Y es que todo estaba dispuesto para que fuera una gran velada: un repertorio de grandes éxitos, una espectacular banda integrada por excelentes músicos y tres coristas de primera, además de un montaje decoroso. Lo único que falló, y de manera atroz, fue la garganta de Camilo.

Desafinado, incapaz de alcanzar las notas que alguna vez lo llenaron de gloria, con serias dificultades para recordar algunas letras, el español, sin embargo, contó con el apoyo incondicional de 10 mil 500 espectadores (cifra oficial), que más bien, eran fans incondicionales del artista que tuvo sus mejores momentos a finales de los años 70 y principios de los 80.

Antes de que arrancara el show titulado Todo de mi, las especulaciones estaban al por mayor. Y es que en las últimas semanas, el artista estuvo en el ojo del huracán por su evidente cambio de fisonomía.

El público murmuraba: “¿Será cierto que se cambió la cara?”, “¡son mentiras, yo lo vi igual en unas fotos!”, se escuchaba mientras en una pantalla gigante al centro del escenario comenzaba la cuenta regresiva para que el intérprete apareciera en escena.

Camilo salió a las 21:1 horas, el público lo recibió de pie, mientras la orquesta arrojaba las primeras notas de “Con el viento a tu favor" para después seguir con la desafortunada interpretación de "Llueve sobre mojado".

De traje negro y corbata planteada, el cantante español se mostró feliz de estar en tierras regias y para sus fans femeninas cantó "Mi mundo tú".

En los primeros minutos hubo consternación entre la gente que se preguntaba por qué esa su voz tan ladina y tan inquietantemente nasal, pero Camilo estaba ajeno a los comentarios y siguió con "Miénteme".

No hubo pureza ni en la parte musical, mucho menos en la interpretativa cuando llegó el momento de “Has nacido libre”, una de las canciones más bellas que ha grabado el español que ya tiene 69 años de edad, pero que anoche no lució en lo absoluto.

Mientras cantaba "Tarde o temprano" hubo comentarios mordaces en torno a su voz, a su cara, a su vestuario, que en honor a la verdad, no hicieron justicia a aquel intérprete que hace casi 40 años paralizara al mundo con su privilegiada garganta.

Se atrevió a cantar a capella "Piel de ángel”, de una forma que dejó al desnudo su maltratada voz, pero el público fue generoso con sus aplausos.

En "Mi buen amor" hubo tímidos destellos de aquella interpretación sublime, pero todo quedó en un emotivo intento.

"Terciopelo y piedra" llegó sin pena ni gloria, ya que el público la recibió de manera tibia.

De fuego y amor y con pandero en mano, Camilo siguió con "Melina”, tornando el ambiente en una fiesta llena de papeles de colores.

De pie los asistentes recibieron "Fresa salvaje" y el intérprete que lleva dentro intentó salir, pero jamás lo logró.

Un sax llamó la atención y fue cuando Camilo intentó sacar la casta con "Amor mío qué me has hecho”. Hubo pasión, furia y tintes de sensualidad que los asistentes apreciaron con una ovación.

Tal vez para este momento del show, Camilo ya estaba agotado porque recurrió a los tonos bajos y susurros para interpretar “Jamás”.

Preguntó sí alguien quería ser su amante a lo que la mayor parte del público respondió con un sonoro “¡sí!”.

Con una sonrisa, el artista pidió a los músicos que tocaran "Quieres ser mi amante".

Infame fue la interpretación de "El amor de mi vida" pero el público con respeto le hizo segunda, quizá para atenuar las fallas vocales de su ídolo.

Hizo un delicado medley de "Amor de mujer" y "Todo por nada" para después caer en "Algo de mí" y "Vivir así es morir de amor", todas ellas interpretadas en un agónico canto.

Un piano arrancó notas nostálgicas de "Perdóname" y la gente en franca devoción hacia su cantante, le hizo segunda voz.

En "Qué más te da" puso en aprietos a las coristas al olvidar el estribillo de la canción.

Intentó despedirse, pero regresó para cantar "El rey" ante el beneplácito de sus fans y el desconcierto de sus coristas al salirse de los tonos marcados

Su voz se rompió en un llanto que conmovió a quienes acudieron a la Arena Monterrey y con "Algo de mí" dijo “gracias” y “adiós” a las 23:00 horas.


El concierto a detalle

*Camilo realizó dos cambios de vestuario, aunque siempre conservó el estilo de sus camisas: colores brillantes y mangas transparentes.

*Por momentos parecía que le faltaba el aire y actuaba como si estuviera a punto de desvanecerse.

*Olvidó la letra de “Qué más te da”, desconcertando a sus coristas y músicos.

*A pesar de las fallas vocales del artista el público calificó el show de “excelente” y salió satisfecho de la Arena.

viernes, 16 de octubre de 2015

Joan Manuel Serrat: sentimiento en 'cueros'



En poco más de dos horas, el catalán resume 50 años de trayectoria con el espectáculo Antología desordenada que llegó al Auditorio Banamex



Miguel Ángel Arritola
Fotos: Cortesía OCESA /Auditorio Banamex

Hasta para ser desordenados hay que tener cierto orden… eso es lo que demostró Joan Manuel Serrat quien regresó a Monterrey con su espectáculo Antología desordenada en el cual resume 50 años de trayectoria profesional.

Presentado el jueves por la noche en el Auditorio Banamex, el concierto encierra toda clase de emociones y permite a Serrat moverse como pez en el agua. 

A veces coqueto, otras nostálgico, por demás simpático, y como siempre, talentoso y entregado, el catalán y sus cinco músicos transportaron a 3 mil 300 espectadores (cifra oficial), de un aforo de 4 mil, por los senderos del amor, la pasión y los recuerdos de una juventud llena de emociones.

Casi puntual, Serrat salió al escenario a las 21:36 horas y su presencia arrancó una cálida y prolongada ovación mientras cantaba "El carrusel del Furo".

Agradeció a los regios que le acompañaron, pero el piano ya estaba anunciando "De vez en cuando la vida".

Su canto es puro, su sentimiento se brinda en "cueros" y su pasión interpretativa afina con el pincel y eriza la piel.

"De cartón piedra" fue recibida de manera tibia. El sonido de esos cinco músicos parecía como si fuese una consola a mediano volumen, pero el canto de Serrat se impuso por sobre esa pequeña y tímida agrupación.

El grito de una mujer, quien llamó “¡cuero!” al artista, rompió la sobriedad de la velada.

“Tienen que tener mejores oportunidades que yo", expresó Serrat con buen humor.

Su gira Antología desordenada es un homenaje para todos aquellos que lo han acompañado a lo largo de tantos años.

“Y para ustedes, que espero estar a las expectativas de lo que esperan de mí”, comentó justo cuando sus cinco músicos ya le exigían que pusiera voz a "Mi niñez".

De tanto en tanto, Serrat charlaba con el público. Compartía experiencias a la hora de componer, vivencias y amores. El público escuchaba embelesado al artista quien no necesitó de una gran producción escénica para captar la atención de la audiencia.

"Hoy por ti, mañana por mí" y "Tu nombre me sabe a yerba" alcanzaron excelente respuesta de parte de sus fieles admiradores.

Había que refrescar esa garganta, bebió agua, y agradeció que le siguieran arrojando piropos a su persona.

“¡Me encantan que me digan esas cosas!”, expresó mientras el público continuaba sonrojándolo con tan atrevidas palabras.

Pero Serrat tenía que seguir su peregrinar musical y ofreció "Niño silvestre" ante el beneplácito de los espectadores.

Sucedió "Algo personal" cuando Serrat cantó este tema ya que sus seguidores le celebraron sus 50 años de antología musical.

Después vendrían algunos fragmentos de una canción dedicada a su madre, "Canción de cuna" y posteriormente su tema más popular, que hasta se canta en los funerales, "Palabras de amor".

Dijo que cuando se dio cuenta que estaba en los límites del ridículo, decidió ya no cantar esta canción, pero como buen catalán, jamás tiraría un éxito, así que la retomó y de sus músicos surgieron las primeras nota de "Ara que tinc vint anys".

"Pueblo blanco" y "Disculpe el señor", redondearon una noche cargada de recuerdos.

De traje oscuro, andar pausado y una melancolía interpretativa que recreó a la perfección la historia de "Esos locos bajitos" que cómo joden con la pelota, Serrat acarició el corazón de quienes literalmente bebieron su canto.

"Para la libertad" fue un fiel pretexto para dar paso a "No hago otra cosa que pensar en ti”, con ese sutil juego de palabras que caen en una profunda declaración de amor, "pero que sin Paquita la del Barrio no es igual", comentario que le valió una gran ovación.

Cambió totalmente la letra de "No hago otra cosa que pensar en ti" pero la esencia de la canción estaba ahí. Palabras más, palabras menos, "pero todo se vale con tal de compartir la música, la noche, y este acto de amor, claro, si ustedes gustan".

“Mediterráneo” y “Romance de Curro, el palomo”  eran largamente esperadas, tanto que cuando las cantó, el público le hizo segunda.

“Hoy puede ser un gran día”, fue el pretexto para que la gente hiciera a un lado la formalidad y junto a Serrat crearan un coro de miles de voces.


Desde luego que no podían faltar varios de los más grandes temas de Serrat: “Lucía”, “Cantares”, “Penélope” y “Fiesta” que armó precisamente eso, poco después de las 23:40 horas.

jueves, 15 de octubre de 2015

Noche de ‘sex’ y ‘love’ con Enrique Iglesias




A poco más de un año de su primera presentación en Monterrey con la gira Sex+Love, el cantante regresó al Auditorio Banamex donde sus fans vivieron una velada alucinante


Miguel Ángel Arritola
Fotos: Andrea Jiménez

Con mucho de "Sex" y otro tanto de "Love”, Enrique Iglesias llegó al Auditorio Banamex para ofrecer, en poco más de 16 meses, la segunda presentación de su más reciente gira.

No fue, desde luego, su noche más brillante. Se le notaba cansado, aunque alegre; no fue el Enrique chispeante, quizá porque lo extenso de este tour ya le empezó a cobrar factura y lo agotó. Incluso varias veces desafinó.

Pero para eso estaban sus fans a quienes les sobró la energía que al cantante le hizo falta. Ellas bailaron por él, derrocharon sentimiento por él y cantaron a todo pulmón por él y al final, salieron complacidas del recinto, felices de haber pasado una noche loca.

Con más de 40 minutos de retraso y luego de la presentación de un DJ, la sombra delgada del artista se vislumbró en medio del escenario. Entre expresiones de júbilo, el artista puso ambiente de inmediato con “I’m a freak".

Como ya es costumbre en él, no hubo nada sofisticado en su vestir: jeans negros, playera color vino, su inseparable gorra y esas ganas de poner a bailar a 6 mil 300 asistentes (cifra oficial) con "I like how It feels”.

¡Y vaya que lo consiguió!, su voz apenas se escuchaba entre tantos gritos desmedidos.

No hubo margen ni siquiera de un respiro, el artista arrebató el aliento con "No me digas que no" la cual tuvo los beats necesarios para no permitir que nadie regresara a sus asientos.

Se dio un "baño" de pueblo al acercarse a los fans al momento que cantaba "Bailamos”. Sus admiradoras agradecieron el gesto del artista inmortalizándolo a través de fotos y videos.

El romanticismo llegó con una acústica versión de "El perdedor" donde dos guitarras lo acompañaron en su canto melancólico.

Un "buenas noches, Monterrey" bastó para que las representantes del sexo femenino se volcaran en prolongadas ovaciones, mientras Enrique giraba órdenes a sus músicos para que tocaran "Loco", a dueto con una de sus coristas, quien demostró que su voz era por demás brillante.

Pero en un puente musical del tema se ganó la enemistad de las chicas al ponerse a bailar muy "pegadita” con Enrique.

Al invitar a un chico a cantar con él “Cuando me enamoro”, aprovechó para darle un trago a una botella de tequila y convidó a su nuevo amigo a echarse unos cuantos “caballitos”.

Se cambió de playera, ahora lució una blanca, pegada al cuerpo, el cual demstró que esas horas de gym habían quedado atrás, pero al cantar "Be with you" a nadie parecieron importarle esas "pequeñeces".

Con "Escape" se aventuró una vez más a dejarse tocar por cuanta mano alcanzara su cuerpo ya que se acercó peligrosamente al público, provocándolo con su tan peculiar manera de bailar.

A estas alturas del show Enrique se veía agotado. Bailó con entusiasmo, y a sus posibilidades entregó un decoroso canto, pero en su andar hubo destellos de cansancio.

Sin embargo, contagiado por el entusiasmo de la audiencia, pareció revivir con al ritmo de "Tonight I’m loving you".

La gira Sex + Love está diseñada para que Enrique deje hasta la última gota de sudor en el escenario y es prácticamente lo que hace. Mucho juego de luces, mucho humo por doquier y mucho artista dispuesto a dejar en total éxtasis a quienes casi llenaron el Auditorio Banamex.

Una vez más se acercó a su público, pero ahora al que no pagó en primera fila, sino al de "gayola”. A éste le cantó, cara a cara, “Héroe”, cuya interpretación resultó por demás emotiva cuando dejó de cantar para dejarse abrazar, querer, tocar y tomarse cuanta foto pudo, hecho que quedó en la memoria de los regios, y que por supuesto, coloca a Enrique en ese punto especial que poquísimos artistas logran.

Recordó que la primera vez que vino a Monterrey tenía 18 años y por ende con "Experiencia religiosa" se remontó a 1995 cuando apenas comenzaba su carrera.

Tras un momento que al público le pareció eterno, el intérprete retomó el escenario con “El perdón” con miles de gargantas haciéndole coros.

Simuló besar el suelo del escenario mientras sus músicos ya estaban arrojando las primeras notas de "Bailando" la cual imprimió fuerza al show.

A las 23:45 horas, Enrique consideró que ya había entregado demasiado "Sex" y mucho, pero mucho "Love" así es que se dispuso a emprender la graciosa retirada ante el clamor de la gente que no dejaba de gritar su nombre, una y otra vez. 

Para poner punto final a esta velada seleccionó "I like it”. Se retiró bañado en sudor, pero con la convicción de que su "Sex" dejó complacido a todos por igual.

Pero había tal entusiasmo entre el público que 10 minutos después la mayoría de los asistentes se rehusaba a salir del auditorio.
Pasaron 10 minutos y entre el grito de “¡otra, otra, otra!”, Enrique reapareció. Satisfecho dijo a sus múscos: “Guys… esto es México”.

Entregó “Nunca te olvidaré", interpretada con una delicada melancolía, y atrapado en esa mágica noche, no cumplió con su ultimátum: “Sólo una más y me voy", entregó un bonus: “Lloro por ti”.


Y sabiéndose amado y querido, se puso frente al público, alzó los brazos y a su cuerpo le llovieron desde una que otra flor, hasta cartas y cuanto objeto estuviera al alcance de sus fieras admiradoras que aún a las 00:03 horas se resistían a dejarlo partir.

martes, 13 de octubre de 2015

Con “Locos por el té” se hacen “pipí” de la risa


Promete Susana Alexander que quienes vean la comedia que se estrena esta noche, la pasarán increíble


Martín Fuentes
Foto: Martín Fuentes

No tendrá mensaje ni contenido, pero ¡ah cómo divierte!, tanto, que muchos hasta se hacen “pipí” de la risa.

La comedia “Locos por el té” que debuta esta noche en el Auditorio San Pedro es una puesta en escena cuyo único objetivo es divertir, y a decir de su protagonista, Susana Alexander, lo logra.

“Nunca he sido mentirosa, yo quiero explicarles y contagiarles lo que es esta tontera… el otro día una señorita en el estacionamiento me dice: ‘Esta obra es totalmente diferente’. Y es que lloran de risa”, explicó sobre la pieza francesa, adaptada al español por Julián Quintanilla.

Alexander aconseja al público tomar sus precauciones antes de entrar al teatro.

“No tenemos intermedio, así que les digo que vayan al baño antes porque puede pasar hasta un accidente”, expresó, “¡se han hecho pipí de la risa!”.

La historia “Locos por el té” narra lo que sucede previo al estreno de un vodevil francés en Inglaterra.

“En Inglaterra no quieren a los franceses y en Francia no quieren a los ingleses; esta obra es como una burla porque en Inglaterra no existe el vodevil”.

La directora de este montaje es la peruana Vanessa Vizcarra, quien expresó Alexander, dio con el tono justo.

“Todo es tan chistoso, es otro tipo de humor, blanco, es como el humor de El Gordo y El Flaco, muy especial, además no manejamos el doble sentido, hasta niños pueden ir a vernos. En México tenemos una función especial para niños los domingos a la 1 de la tarde”, expresó.

En “Locos por el té” participan además Ulises de la Torre, Julio César Luna, Jack Duarte, Cecilia Romero, Ricardo Maza y Claudia Nin.

Alexander indicó que el público sale muy satisfecho porque la obra es algo que pocas veces se ve en México.

“Cuenta todo lo que sucede previo a un estreno. Los primeros siete minutos sacan de onda a la gente, pero luego le entienden perfecto”.

Hace varios años vio esta obra en Francia y cuando le dijeron que la querían para que protagonizara la versión mexicana hasta se espantó un poco.

“Pero como dice el cartelón, les garantizamos más de mil risas por minuto”, añadió.

“Locos por el té” cumplirá un año en escena y más de 300 representaciones este 30 de octubre. La temporada concluirá en 2016.

“Por eso les digo que no vamos a volver a Monterrey, el próximo año terminamos y yo me dedicaré a mis espectáculos”, agregó.

Las funciones de “Locos por el té” serán martes 13 y miércoles 14 a las 19:15 y 21:30 horas en Auditorio San Pedro.


domingo, 11 de octubre de 2015

Gloria Trevi: Recuerda entre lágrimas nacimiento de Ana Dalay



El sábado, la primogénita de la cantante habría cumplido 10 años de edad


Franklin Leal
San Antonio


Gloria Trevi no pudo contener las lagrimas al recordar el que sería el cumpleaños número 10 de su fallecida hija, Ana Dalay, durante su presentacion en el Teatro Lila Crockell de San Antonio.

"Hace 10 años nació un angelito, ese angelito que cada día me da fuerzas para ser mejor", indico la cantante que con un nudo en la garganta fue breve en sus palabras y soltó el llanto para interpretar los temas de su nuevo disco "El amor".

El espectáculo inició con la canción "Te quiero", que sin duda, muestra la madurez de la Trevi como intérrprete y logró hacer que su público se entregara en cada una de sus interpretaciones.

Canciones como "Las pequeñas cosas", "Y ahora quién", además de otras que forman parte de su trayectoria musical encendieron a los asistentes.

No podían faltar "Con los ojos cerrados" y "El recuento de los daños".

Durante su espectáculo dedicó la canción "5 minutos" al magnate Donald Trump que ha caldeado los ánimos entre la comunidad latina por su comentarios hacia los mexicanos.

La regiomontana culminó el tema haciendo el conteo de los "5 minutos" y al final mostró el dedo medio en honor al aspirante a la presidencia de Estados Unidos.

"Fue una noche en la que los Trevi-fans una vez más quedaron satisfechos con un show donde Gloria entregó el amor a sus fieles seguidores.


jueves, 8 de octubre de 2015

Alicia Machado debuta hoy en Monterrey como ‘Mame’


La ex Miss Universo se presentará jueves y viernes en el Auditorio San Pedro como protagonista del musical


Martín Fuentes

Ya le dijo adiós a la fiesta, se levanta temprano, cuida su alimentación y entrena como un atleta, y todo para ser Mame.

Desde que Alicia Machado fue seleccionada para protagonizar el musical, su vida cambió rotundamente, asegura.

“Se necesita de muy buena condición física, el entrenamiento de los musicales es muy particular, desde la alimentación. Hay técnicas como correr o hacer cardio cantando, cada vez que hago cardio, por ejemplo en la escaladora o corriendo, voy cantando los temas de la obra. Es como generalmente se entrena para hacer teatro musical”.

Cualquier sacrificio, afirma la ex Miss Universo, vale la pena por interpretar un personaje como Mame Denis.

“Estar en escena es tan divertido, es una obra tan bonita, tan positiva, tan preciosa. Es una obra divina y el personaje tan positivo, tan alegre, tan aspiracional, feminista, vanguardista”, expresa Alicia con gran emoción.

Para la actriz y cantante Mame fue una mujer muy adelantada a su época, que vivió muchas cosas y tuvo una relación muy particular con su sobrino Patrick.

“Hay personajes que a veces no tienen nada que ver contigo y hay otros que definitivamente son como tu reflejo en muchas cosas”, señala Alicia, “y en este caso Mame, para mí, es un reflejo de muchas cosas de mi vida personal, ¿no?.

“En mi vida, cuando llegó mi hija, todo cambió para bien y lo mismo le sucede a Mame que, como yo, tiene una fundación de madres solteras. Cuando empecé a leer el guión me identificaba con muchas cosas”.

Uno de los grandes atractivos de esta puesta en escena será el vestuario, que incluye más de 400 cambios de ropa para todo el elenco. Simplemente Alicia tendrá 17 vestuarios diferentes.

“Está divino, la verdad puedo presumir que lo hicieron especialmente para mí. Cuando me lo probé me volví a sentir Miss Universo… para mí, estar en escena fue como volver a la pasarela del concurso hace casi 20 años”.

“Mame, el musical” comenzará su gira nacional los días 8 y 9 de octubre en el Auditorio San Pedro, de Monterrey.

“Estoy muy emocionada y muy comprometida porque Monterrey es una plaza muy importante, es un público muy exigente y prefiero empezar de lo difícil a lo fácil. Monterrey es una prueba de fuego.

Como Jenni Rivera

Hace casi 20 años, Alicia Machado fue “miss”, pero en los próximos meses podría volverse toda una “diva”.

Y es que la artista considera tener muchas posibilidades de encarnar a Jenni Rivera en una de las películas que se preparan sobre la fallecida “Diva de la banda”.

“Estuve casi todo el año pasado en Los Ángeles y audicioné para interpretar a Jenni Rivera en la película que se va a hacer… hay dos producciones, pero eventualmente una se va a hacer”, explica.

Alicia asegura que la experiencia le pareció increíble porque le permite actuar y cantar, aunque esta última faceta de su carrera no le agrada demasiado.

“Cantar yo, sacar otro disco, ¡no!, pero yo, hacer a otra cantante me parece fantástico”.

Afirma que le fue bastante bien en las audiciones y sólo espera que le den el resultado de éstas.

“Se supone que sí (se quedó con el papel). Ahora ellos (los productores) están en temas de derechos y así, pero pues ojalá… para mí sería lo más”, expresa.

Alicia conoció en persona a Jenni y le parecía una persona fantástica.

“Sí, tuve el gusto de tratarla en muchas ocasiones y era una tipa extraordinaria, yo era fan de su música”, revela, “para mí, como actriz, sería un reto bastante interesante”.


Ana Cirré es “Eterna”



La española homenajea a Rocío Dúrcal con un disco que incluye algunas de las mejores canciones de su paisana


Martín Fuentes
Fotos: Martín Fuentes

Aunque la industria del disco atraviesa por una crisis que parece no tener fin, Ana Cirré es de las que se arriesgan y rinde tributo a Rocío Dúrcal con el disco “Eterna”.

El álbum contiene temas como “Amor eterno”, “La diferencia”, “Costumbres”, “Tarde”, y “Jamás me cansaré de ti”, entre otros éxitos de la musa de Juan Gabriel.

“La gata bajo la lluvia” fue el primer sencillo que Ana promovió.

“Si te dijera cuál de todas las canciones me gustan más no podría… fue algo así como ¡aaaayyy!, al escuchar el disco completo”, expresó, “con decirte que ni siquiera fui capaz de seleccionar el sencillo promocional. Me tuvieron que ayudar”.

“Eterna” fue producido por Ana y por Jorge Avendaño.

La artista sabe que las comparaciones estarán a la orden del día, pero no le molestan.

“A Rocío le decían ‘La española más mexicana’, y a mí me han bautizado como ‘La mexicana que nació en España’. Así que no pasa nada, las dos tenemos corazón mexicano”, expresó Ana.

Entre divas

Ana Cirré está en Monterrey donde hoy jueves fungirá como madrina de inicio de temporada del espectáculo Divas Travesti Show, de Tony Graham en el Teatro Versalles.

Y aprovechó su estancia en la ciudad para presentar ante los medios una probadita del disco “Eterna”.

Con pistas como acompañamiento musical, Ana entregó dos temas de este álbum: “Como tu mujer” y “La gata bajo a lluvia”.

Y agregó uno de sus más grandes éxitos: “Casi perfecto”.
“Si no la canto a donde voy, me matan”, expresó en broma.


viernes, 2 de octubre de 2015

Los primeros expulsados de "Big Brother"







Fanny Coronita y Dan “El infiltrado” continuarán con sus proyectos personales y profesionales


Martín Fuentes
México
Fotos: Cortesía Televisa

Más que tristes o frustrados por ser los primeros expulsados de la nueva edición de “Big Brother”, Fanny Coronita y Dan “El infiltrado” sienten alivio de haber tenido una experiencia única, pero ya querían retomar sus vidas.

La noche del jueves, ambos salieron de “La casa más famosa de México”. La primera en decir adiós resultó Fanny mientras que tras la salida de Dan, el resto de los concursantes fueron notificados de que en realidad se trataba de un actor cuya función sería desestabilizar a los inquilinos.


“Me van a recordar”
Atacada de risa y contenta porque a partir del jueves por la noche retomó su vida, Fanny Coronita expresó que sólo a ella y el ganador de “Big Brother” serán recordados por el público.

“Me van a recordar, la gente sólo se acuerda del primer expulsado y del ganador. De los otros 13 nadie va a hablar”, dijo la tapatía quien es bailarina.

A pesar de que se siente contenta de estar fuera de la casa, la joven señaló que televidentes y los otros participantes se perdieron la oportunidad de conocerla a fondo porque tenía mucho qué dar todavía.

“No pude hacer todo lo que yo quería. Yo entré sin una estrategia, lo que me interesaba era mostrarme tal cual soy, pero no se pudo. Ni modo, se lo perdieron”, añadió sonriendo.

Coronita supo que podía ser de los primeros expulsados al no ser capaz de convivir con algunos de sus compañeros.

“No me lo esperaba, pero sentía que podía pasar y bueno, finalmente sucedió y ahora a lo que sigue, a retomar mi vida”.

Indicó que tras la experiencia está dispuesta a recibir ofertas para desarrollarse en el medio artístico.

“Me gustaría actuar o conducir. Sería una conductora con muy buena onda, siempre sonriendo, echando relajo”.

Ahora que no está en “Big Brother” Coronita tiene a sus “gallos”: Sargento y Ana Mireles.


“Me enamoré de mis compañeros”
Dan “El infiltrado” siente que traicionó la confianza de sus compañeros el no haberles dicho que en realidad era un actor ingresado por la producción para armar todo un show dentro de la casa.

“Sí lo siento, pero espero que termine el programa para reunirme con ellos, explicarles y volver a ganarme su confianza”, dijo.

Con todos, añadió, tuvo una relación muy bella, al grado que terminó queriéndolos como si los conociera desde hace mucho tiempo.

“Me enamoré de mis compañeros… me enamoré del corazón de mis compañeros. Con todos tuve una relación hermosa, me abrieron sus almas. Incluso muchos me ofrecían su casa”.

Con quien mejor se llevó, expresó, fue con Sargento.

“Incluso hablamos de poner un negocio juntos. Tuvimos una relación muy cercana porque él vive en la misma colonia de la que es mi mejor amigo, en Guadalupe (Nuevo León), quien era como mi hermano mayor; así asumió él ese papel”.

Dan nunca esperó ganar el reality porque estaba consciente de su papel dentro del programa.

“Mi papel siempre estuvo muy claro, lo preparé a detalle. Incluso con aspectos de la infancia, no había manera de que nadie supiera que todo estaba armado.

“Pero yo sentí que ya era momento de dejar la casa. No podía continuar con lo mismo”.

Ahora, ya como Daniel Galo (su nombre real), espera para finales de mes el estreno de la película “Levanta muertos” que él protagoniza.

Y desde luego que su candidato para ganar es Sargento.